Copyright ahora a por los tatuajes : el caso Sedlik vs Kat Von D

A vueltas con el copyright cuando parecía que se había llegado a un cierto impasse con la popularización de las suscripciones en streaming se abren nuevos frentes a este principio normativo de - en principio- defensa de la propiedad intelectual de los creadores 

El más notorio por su repercusión está siendo, como no, el uso de obras protegidas con Copyright para entrenar los LLM´s , una estrategia que parece buscar más una forma de participar en el negocio que un reconocimiento de autoría por que todas las creaciones se basan en propuestas anteriores 

Lo que no deja de sorprenderme sin sarcasmo es la persistencia en la búsqueda de nichos inexplorados en el copyright. Este es el caso de la demanda que interpuso hace 3 años Jeffrey Sedlik un fotógrafo norteamericano contra Kat Von D , una célebre tatuadora de Los Ángeles, por la utilización de una foto suya de Miles Davies de 1989 en un tatuaje 

Este caso parecía una de esos claros ejemplos del Uso Razonable (Fair Use) una de las excepciones del Copyright que permite entre otros casos la reproducción de una obra cuando no hay un uso comercial o un impacto menor en el mercado del artista o si efectivamente ha habido una transformación de esa obra original en otra cosa, un principio de excepción sobre el que hay numerosos precedentes 

Como parece que aquí todo el mundo se agarra a un clavo ardiendo , lo cierto es que el panorama cambió cuando el año pasado la mismísima Corte Suprema de los US falló en contra de la Fundación Andy Warhol, sobre el uso que el difunto artista pop hizo de una foto del (también difunto) Prince en una de sus últimas series coloreadas mundialmente famosas 

El juicio contra Kat Von D que empezó esta semana en California no parece que vaya a significar una compensación económica significativa contra el autor de la foto reproducida del célebre músico de jazz en la piel de un amigo de la tatuadora, pero sí un precedente que como tantos otras va a ser imposible de cumplir 

Si todos los artistas a los que se han reproducido su obra en una salon de tatuaje se ponen a buscar estas infracciones, no van a tener literalmente tiempo para hacer otra cosa porque fotos, pinturas e ilustraciones de todo tipo son la base de miles de peticiones de clientes de esta decoración corporal que es una cultura no me atrevo a definir generacional

IA alcanza la madurez artística: foto premiada en Sony World Photo Award

 

Mirad bien esta imagen: es bella y expresiva, con reminiscencias evidentes del estilo de fotos familiares de los años 40s

Pues bien esta imagen ha ganado el primer premio en la categoria de fotografia creativa de la Sony World Photography Award, uno de los grandes y prestigiosos galardones de la Organización Mundial de Fotografía (WPO) hasta aquí nada fuera de lo normal

Y sin embargo esta imagen (creo que) abre definitivamente el necesario debate sobre los limites de la creación artística y en concreto la utilización de sistemas de IA para crear eso que llamamos arte

Esta imagen es una obra del alemán Boris Eldagsen, un profesional de la fotografía con más de 20 años de trayectoria y (relativamente) famoso por sus empleo de la IA para generar imágenes que emulan el arte fotográfico (incluso con un workshop propio sobre el tema)

La imagen que ha ganado el premio de Sony se titula Pseudomnesia: The Electricia y sinceramente no creo que tratara de engañar a nadie sobre su autoría o técnicas empleadas ya que el citado concurso de Sony permite utilizar "cualquier dispositivo" ...o sea más claro agua 

La controversia se produce con el propio artista decide renunciar al premio y declarar a todo el que quiere oír que es una imagen generada utilizando IA, como veis una forma directa y abrupta de abrir el debate sobre que es y que no una foto en el siglo XXI 

¿Cual es el punto central de este obligado debate?

Pues que la IA es una herramienta más en la creación artística y por lo tanto sus obras deben ser consideradas como tales, sin que la técnica utilizada suponga una devaluación de su valor (y belleza) como obra de arte

Así lo expresa el propio Eldagsen: (traducido con IA)

El trabajo que SWPA ha elegido es el resultado de una compleja interacción de ingeniería rápida, inpainting y outpainting que se basa en mi amplio conocimiento fotográfico. Para mí, trabajar con generadores de imágenes de IA es una co-creación, en la que yo soy el director. No se trata de presionar un botón y listo. Se trata de explorar la complejidad de este proceso, empezando por refinar los textos de las indicaciones, luego desarrollar un flujo de trabajo complejo y mezclar diversas plataformas y técnicas. Cuanto más creas un flujo de trabajo así y defines parámetros, más elevada se vuelve tu parte creativa.

A mi me quedan pocas dudas al respecto: o el arte oficial se abre a la IA y todo lo que venga o se desplaza a otros márgenes tal como pasó en el siglo XIX con los impresionistas y los academicistas 

Si una imagen te gusta y expresa algo que te llega ¿que más da como este hecha?

600 millones de usuarios: Instagramización

Instagram anunció ayer que cuenta ya con 600 millones de usuarios mensuales activos (MAU´s) un hito para esta app que 6 años atras parecia una más entre las decenas  que permitían compartir fotos

El éxito de Instagram es (relativamente) fácil de analizar y muy complejo de copiar, pero sobre todo se entiende como una app que intuyó y se adelantó a este proceso inexorable de iconización de las redes sociales y (sobre todo) la transformación del móvil en la computadora de acceso a la red por defecto de las generaciones post-iPhone 

En abril del 2012 cuando Facebook compró Instagram la primera tenía 955 millones de usuarios y la segunda apenas superaba los 30 millones de usuarios, sin embargo la compañía de Zuckerberg pagó 1000 millones dólares por ella, toda una muestra de la intuición que ha tenido (hasta ahora) Facebook para la adquisición de empresas

Los números por tanto nos dicen que en 4 años Instagram multiplicó por 20 su base de usuarios, y además con una tendencia a incrementar su tasa de crecimiento en los últimos 6 meses, periodo en los que se incorporaron 100 millones nuevos usuarios

Para muchos analistas este último salto cuantitativo se debe a la introducción de las Stories un formato que Instagram tomó prestado de Snapchat y que permite recopilar fotos/videos del usuario al estilo un dia en la vida y compartirlo para consumir en las siguientes 24 horas

Si en el crecimiento de Instagram se basará solo en su capacidad de copiar innovaciones de otros, cualquier podría hacerlo (que fue de Flickr?) pero en el mercado de la tecnología la copia de una funcionalidad no es delito sino virtud (me parece que Steve Jobs tenía muy claro este principio) siempre y cuando los usuarios identifiquen el valor añadido de usar una misma función en distintas plataformas

Instagram está todavía en esa fase de crecimiento que (casi) con toda seguridad le llevará a esa cota mágica de los mil millones (billion) de usuarios a partir del cual sufrirá transformaciones para hacerlo más util para los anunciantes e incrementar sus ingresos, teniendo en cuenta que hoy en día apenas aporta el 10% de los ingresos de Facebook

       

Purikuras y AR: la persistencia de la memoria en Japón

la digitalización de la fotografía sin duda multiplicó exponencialmente la cantidad de fotos que se hacen , pero a la vez acabó casi del todo con la cultura (y la industria) de las copias en papel 

realmente, no es que no sigan siendo simbólicamente entrañables las copias en papel, pero como el coste de hacer mil fotos es el mismo que hacer una sola, todos tendimos a hacer muchas/demasiadas fotos de cualquier cosa con nuestros smartphones (y  cámaras digitales) de modo que pasarlas a papel supondría llenar cajones enteros de fotos

por tanto, la foto en papel se selecciona entre cientos de fotos (sólo) digitales, para colocar en algun marco analógico (los digitales no fueron el hit esperado) y la tira completa se guarda en Google Photos

Un caso extremadamente interesante de esta cultura híbrida papel/digital son las Purikuras japonesas, que son cabinas de fotos aumentadas donde las usuarios se hacen fotos a las que añaden distintos efectos de AR o disfraces o las tematizan para imprimirlas en forma de pegatinas o sellos o fotos de album

Los purikuras siguen esa tradición japonesa de los arcades (salon de juegos), que en Europa y los USA se ha perdido casi del todo, y constituyen activos centros de relación social, incluso en una etapa como ésta donde app´s como Prisma y Artisto te permiten transformar tu selfie o tu video en una obra de arte sin salir de tu smartphone 

La cultura selfie que parecía el eslabón ultimo del narcisismo contemporáneo se transforma en estas cabinas de fotos inteligentes en un hecho social que se comparte con el grupo y que luego se guarda en albums de papel como parte de la memoria de cada persona 

Este fenómeno de purikura es un sector que mueve +50 millones de dólares en Japón y que además ha logrado seguir considerándose trendy entre los más jóvenes, ya que obedece a otro de los principios dogmáticos de esta nueva etapa de la realidad híbrida/alterada: 

la bellecificación de todas las cosas (mostralas mucho más bonitas de lo que son en realidad)

Publicidad en Instagram: de la necesidad a la oportunidad

Hace un año y medio que facebook compró Instagram por 1000 millones US$ que por aquel entonces contaba con 30 millones de usuarios. La primera gran compra de Facebook parecia un tanto arriesgada teniendo en cuenta que a priori Instagram era una app para hacer más bonitas las fotos de sus usuarios

Con la perspectiva del tiempo se puede entender ahora que Instagram es una red social - que además multiplicó por 5 su número de usuarios hasta los 150 millones actuales-  pero no de intercambio de fotos sino de personas que se relacionan a partir de las imágenes (las fotos son las excusa para la relación)

Tarde o temprano esta red de fotos y posteriormente de videos (desde agosto del 2013), tendría que encontrar una forma de ingresar dinero o monetizarse en el idioma tech de las app´s . Y como podeis comprender solo hay dos opciones o pagas por usar la app o publicidad

el problema con el pago es que NO se puede cobrar (o es muy dificil) por algo que antes era gratis, por que la fidelidad de los usuarios es tan volatil como lo que tarde en aparecer una app similar (Vine es más famosa en videos)

la única opción por tanto que queda es la publicidad,  lo que va a obligar además a un interesante esfuerzo para entender al usuario de Instagram y re-inventar o adaptar la publicidad (imagen fija o video) para estos usuarios que no se parecen en nada a la vieja audiencia de la radio y los periódicos

Los propios responsables de Instagram advierten que la publicidad nos será intrusiva (de momento solo en los US) y que los usuarios podrán quitar y denunciar aquellos anuncios que consideren ofensivos...

más allá de un análisis de mero desarrollo de negocio (es imposible pensar que facebook iba a dejar fuera de su estrategia de mobile ads a Instagram), lo que me resulta interesante es que la publicidad en Instagram y app similares obligara a reinventar la publicidad de imagen fija que permanece un poco anclada desde los 90´s cuando llegaron los por entonces novedosos banners

lo paradójico es que para ello los anunciantes en Instagram deberán fijarse primero en el ejemplo de cientos de usuarios que ya usaban esta red social para anunciar todo tipo de servicios desde comic Manga hasta ovejas! demostrando que en esta etapa hay más vitalidad del lado de la antigua audiencia que de los creadores "profesionales" de contenido

YeahYeahYeahYeah: surtido continuo de imágenes anónimas

Nunca ha habido ninguna época donde hubiera tantas personas con dispositivos portátiles y móviles (que como sabeis no es lo mismo!) que permitieran captar la realidad al instante y compartirla. Echa cuentas de los más de 4400 millones de usuarios de móviles ¿cuantos tendrán cámara?, y eso sin contar la creciente presencia de los smartphones con conexión 3G o HSPA a Internet  (sólo en los USA hay 48 millones de personas con uno en la mano, datos de ComScore)

Eso significa que cualquiera puede convertirse en una videocamara ambulante si lo desea, mostrando la realidad que le rodea , y eso es precisamente lo que hace este curioso site que es YeahYeahYeah (nada que ver con la canción beatle), segun recoge Mashable

YeahYeahYeah es simplemente una web que muestra imágenes al azar (en pantalla completa) de personas como tu, que han decidido subirlas sin mucha complicación: simplemente mandas la imagen a este mail yeah@yeahyeahyeahyeahyeah.com y la imagen aparece  hasta que otra la sustituye

El site es autorefencial 100%, no tiene links ni conexiones a otros social media  ni nada, simplemente es una muestra del vouyerismo de nuestra cultura contemporánea, sin más limitaciones. Claro el primer pensamiento es....si la gente sube lo que quiere aparecerá de TODO, y en Internet no hay horario infantil como en la TV del siglo XX....pues si, por eso  yeahyeahyeah ha empezado a bloquear contenidos sospechosos de porn etc...

Y la pregunta obvia es..¿A quien puede interesar una cosa asi?...mi impresión es que YeahYeahYeah es como una ventana que muestra lo que otros/en otros lugares están viendo, lo que te puede servir como si fuera el wallpaper de tu PC/Mac o como un continuum de imágenes para uno de esos portaretratos digitales con conexión a la red que proliferan ahora...en fin échale un vistazo por que al menos original si que es

iPhone como camara básica

La tendencia a usar el móvil para hacer esas pequeñas fotos casuales ha ido manteniendose a lo largo del tiempo a medida que la capacidad hay ido aumentando y a la vez se ha hecho más sencillo subir (upload) estas fotos a sites como Flickr o Picasa.

Flickr, que es ya el nuevo album de fotos global, tiene unas estadisticas de las camaras más utilizadas por los usuarios y en ella vemos que el iPhone es la 5ª cámara más usada por la gente que sube fotos a Flickr.

Aunque hay enormes diferencias entre el la 1ª (Canon EOS Digital Rebel XTi) (10 Megas) y el iPhone (2 Megapixeles) es significativo que un smartphone este entre los 5 equipos más usados para hacer fotos.

Tambien indica que la mayoria de las fotos corrientes no necesitan equipos costosos ni especializados, lo que desde luego es una amenaza para los fabricantes de camaras, que tienen que especializarse en estar a años luz en resolución y óptica de los smartphones, por que sino terminan siendo asimilados.

Realmente sino eres un fotografo de esos amateur que busca el ángulo y la luz perfecta para una foto de "Riki y Vanessa" en la playa, con un smartphone como el iPhone vas que chutas y como Apple y Nokia lo saben, cada vez te lo ponen más facil para subir estas fotos del movil a Flickr con lo que otro aparato menos en la bolsa de la playa..

Cuanto te paras a pensa te das cuenta de lo rápido que ha cambiado todo!!